enero 10, 2024 | Cursos

Dibujo anatómico con modelo

Inicia: 23 de enero

Finaliza: 14 de mayo

Horas: 60

Semanas: 15

Horario: martes de 17:00 a 21:00 hrs

IMPARTEN

Cristian Franco
Vive y trabaja en Guadalajara Jal.
Realizó estudios en la escuela de Artes Visuales de la Universidad de Guadalajara (1998-2002) y en la Escuela Superior de Arte en la Habana Cuba. Ha participado en múltiples exposiciones colectivas nacionales e internacionales. Recibió la Beca de Jóvenes Creadores del FONCA (2010-2011 y 2013-2014), y la beca jóvenes creadores PECDA en las emisiones (2008-2009 y 2000-2001). Sus piezas forman parte de la Colección Jumex, Colección Gilberto Charpenel, Colección Alma Colectiva, Colección DIERESIS, entre otras.Imparte clases de dibujo desde el 2006.

Antonio Moreno Calderón

TEMARIO

Módulo 1: El dibujo gestual como primer acercamiento a la figura humana

  1. Presentación.
  2. Introducción a las nociones de masa, volumen y espacio a través de la línea gestual.
  3. La importancia del dibujo gestual como herramienta de estudio en el proceso de observación de la figura humana.
  4. La observación en el dibujo a través de otros sentidos.
  5. La utilidad y función del dibujo gestual para captar la figura humana en movimiento.
  6. La “gestualidad” como estilo y carácter gráfico.

    Módulo 2: Sistemas de simetría para la representación realista del cuerpo humana
  7. Medición del cuerpo humano mediante sus partes más pequeñas.
  8. Sistema de medición por cabezas y cuadrantes.
  9. Medida comparativa.
  10. Personalidad en la representación: Las irregularidades naturales del cuerpo humano.
  11. Introducción a la anatomía: sistemas y estructuras que determinan el contorno de la figura humana.

    Módulo 3: El rostro humano
  12. Simetría del rostro.
  13. Subjetividad física del rostro: Raza, sexo y edad.
  14. Anatomía del rostro humano.

    Módulo 4: La figura humana en movimiento
  15. Cómo captar la figura en movimiento.
  16. Simetría del cuerpo cuando este realiza diferentes acciones.
  17. Estudio del movimiento a través de nodos.
  18. Diseño de figuras en movimiento.

INTRODUCCIÓN
El taller como parte de las asignaturas abiertas de la Licenciatura en Artes Visuales pretende introducir a los estudiantes en el estudio y perfeccionamiento de la representación artística del cuerpo humano; su anatomía, proporciones, movimiento y expresión, atendiendo especialmente su aplicación para la creación de propuestas personales.

OBJETIVO GENERAL

  • Conocer el entorno histórico inmediato donde se desarrollaron distintas formas de representación del cuerpo humano en el arte.
  • Observar, analizar, abstraer e interpretar la estructura del cuerpo humano para poder reconstruirlo o modificarlo a partir de una propia interpretación traduciéndolo en imágenes.
  • Dirigir los recursos de percepción visual al análisis y representación de la figura humana a partir del modelo real.
  • Generar imágenes a través de diversas técnicas para representar propuestas personales.

PERFIL DEL ASPIRANTE
Contar con habilidades básicas de teoría y práctica de dibujo, ser estudiantes de diseño, artes plásticas o carreras afines, profesionistas y entusiastas interesados en aprender fundamentos y herramientas para el diseño de la figura humana en el dibujo; a través de la teoría y la práctica que le permitan adquirir, desarrollar y aplicar habilidades en la ejecución de propuestas personales a través del estudio de la anatomía humana con trabajo en el aula y también independiente.

REQUISITOS DE EGRESO
Al finalizar el curso, la ESARQ otorga una constancia digital de participación, por lo cual es necesario asistir al 80% de las clases impartidas.

MATERIALES

  • Borrador de migajón.
  • Papel doble carta.
  • Kit de lápices de dibujos (blandos y duros).
  • Block o libreta de dibujo (medida mínima tamaño carta).